
La collection Alexander McQueen inspirée de Leigh Bowery Automne / hiver 2009, intitulée «Horn of Plenty». (Crédit d’image: Vogue.com)
Les créateurs de mode n’attendent pas simplement l’inspiration – ils le poursuivent comme si c’était la dernière tranche de pizza lors d’une semaine de la mode de la mode. Bien sûr, leur processus semble élégant, mais dans l’âme, il faut du talent, des compétences, des tonnes de recherche et une chose appelée un livre de processus pour les aider à développer leurs idées. Être inspiré ne concerne pas seulement l’observation des gens mélangés à des marathons Pinterest, ou la copie de la tenue d’adolescente audacieuse et l’appelle Couture. C’est un processus.
Dans un blog précédent, l’écrivain invité Annabella Lawlor a couvert les six expositions de Fashion Museum ‘Must See’ pour 2025 en tant que grandes sources d’inspiration pour les créateurs de mode. Cette semaine, je vais développer le sujet des sources inspirantes et comment les concepteurs organisent leurs idées qui se transforment plus tard en produit. Cela commence par le livre de processus.
Le livre de processus
Leçon de l’Université de mode sur Comment créer un livre de processus par Nicole Bisono
Les concepteurs sont comme éponges de marchetoujours en phase avec leur environnement. Avec les cerveaux qui traitent des informations comme les mini-ordinateurs, les concepteurs observent et engagent constamment. Ils plongent dans des livres, de la musique, des films, de l’art, de l’architecture, sont hyper réglés dans des événements culturels et de la politique, et se rendent même dans des endroits éloignés pour trouver l’inspiration. Tout ce qui déclenche une idée est enregistré dans une chose appelée un livre de processus.
Ils prennent des photos, thésaurise des restes de tissu, collectent des fleurs ou d’autres morceaux intéressants et griffonnent des tonnes de détails de conception. Ils esquissent sans cesse des choses qui peuvent être utilisées plus tard dans les futures collections. Cela devient un coffre au trésor plein d’idées.
Saviez-vous que parfois un employeur potentiel aura besoin d’un demandeur d’emploi pour montrer son livre de processus? C’est un excellent moyen pour une entreprise de voir le processus de pensée créatif du concepteur.
Sources d’inspiration intéressantes
Olivier Rousteing pour la collection inspirée de Balmain en 2012 (Image Credit Vogue.com)
Parmi les objets Cela s’est inspiré, notamment le Fabergé Egg du 19e et début 20e cour russe. Sous la direction créative d’Olivier Rousteing, la collection Balmain Fall / Hiver 2012 a été fortement inspirée par l’art opulent et complexe de ces œufs, qui peut aujourd’hui valoir des millions de dollars, en fait certains dépassant 30 millions de dollars. Cette collection a traduit la grandeur des œufs emblématiques en designs de vêtements élaborés, avec des embellissements méticuleux, des cristaux, des perles et des fils dorés.
Inspiration de la carte à jouer de Dolce & Gabbana dans leur collection printemps 2018 (Image Credit: In Digital.tv)
Un autre objet inspirant est la carte à jouer. En 2018, la collection de printemps 2018 de Dolce & Gabbana, intitulée Amore E Bellezza (L’amour est la beauté), s’est inspiré de la reine de cœur, une esthétique romantique des années 1950 et des éléments de la cuisine italienne et de la tradition familiale. Le spectacle comportait un ensemble somptueux avec des cartes à jouer géantes et une piste moquette, avec des modèles ornés de vêtements et d’accessoires reflétant ces thèmes.
Artistes inspirants artistes
(Crédit d’image: Agnuacouture.com)
Parfois, les créateurs de mode sont inspirés par les artistes. L’une des sources d’inspiration les plus populaires a été l’artiste de performance d’origine australienne Leigh Bowery (1961-1994), qui est devenue l’un des artistes de concepteur / performance les plus ambitieux et les plus sous-estimés les plus ambitieux et les plus sous-estimés. Le travail de Bowery a eu un impact profond sur les concepteurs à partir des années 80 et du début des années 90, des designers inspirants tels que Jean Paul Gaultier, John Galliano, Gareth Pugh, Alexander McQueen, Maison Martin Margiela et bien d’autres.
(Crédit d’image: Agnuacouture.com)
Bowery a utilisé la sexualité comme son principal mode d’expression artistique. Son travail continue d’être un trésor qui a une inspiration pour les créateurs de mode jusqu’à nos jours.
Collection inspirée de Leigh Bowery par John Galliano (Crédit d’image: Steven Meisel pour Vogue)
Grâce à ses costumes scandaleux, ses mascarades dramatiques et son croisement théâtral, Bowery a repoussé les limites de la mode et du corps.

(Crédit d’image: Agnautacouture.com)
Bowery a considérablement influencé de nombreux artistes dans diverses disciplines, notamment des musiciens comme Boy George, Antony et les Johnsons, Lady Gaga et Scissor Sisters. La physionomie distinctive de Bowery avec des lèvres rouges exagérées et d’autres références sculpturales audacieuses sont tous des looks emblématiques de Bowery. Cette influence est largement reconnue au sein de l’industrie de la mode pour sa théâtralité et son esthétique vivante et avant-gardiste canalisant directement le style et la créativité irrévérencieux de Bowery.
Un look inspiré de Leigh Bowery de Maison Martin Margiela (Crédit d’image: Agnautacouture.com)
Pour en savoir plus sur cet artiste Kitch, lisez le blog UOF de la semaine dernière, où nous avons couvert le Leigh Bowery! L’exposition à The Tate Modern, qui présente ses «looks» et ses collaborations avec d’autres artistes.